"Edificio unifamiliar de finales s. XIX y estilo neoclásico. De planta semisótano y dos plantas piso. Elementos de decoración vegetal en los ejes de las aberturas, frontones semicirculares con profusa ornamentación, potente cornisa sobre balaustrada."
Ver: https://bcnroc.ajuntament.barcelona.cat/jspui/handle/11703/70968
Carrer de Móra d'Ebre 26
Sin información sobre autoría
Fotos: Jordi Noguera
Gracias a Carme Ferrer por aportar:
"L'edifici
és propietat d'una familia de xarcuters, els Bragulat. Va ser una casa
de pisos de lloguer, van viure la familia Xaus, Opi, Santolaria i Baeta.
En el seu interior disposa d'un jardí que dona al carrer Torrent del
Remei. Quan van deixar de llogar, per retornar als propietaris,
disposava d'un obrador de xarcuteria en els baixos."
"El edificio es propiedad de una familia de charcuteros, los Bragulat. Fue una casa de pisos de alquiler, vivieron las familias Xaus, Opi, Santolaria y Baeta. En su interior dispone de un jardín que da en la calle Torrent del Remei. Cuando dejaron de alquilar, para devolver a los propietarios, disponía de un obrador de charcutería en los bajos "
Arquitectura, Modernismo, románico, arte callejero, cultura y tradiciones de la ciudad que amo... y más allá. Fotos: © Ramón Sales Encinas.
29 jun 2017
16/11/2017 Arc i volta del carrer de Sidé
En el carrer dels Mercaders encontramos un arco y bóveda que, atravesando los edificios de los números 8 y 10, da paso al carre de Sidé, que lega hasta el carrer de Semoleres.
"La volta del carrer Sidé es del siglo XVIII. Está formada por tres arcos escarzanos adovelados y un envigado de madera. La volta atraviesa los edificios núm. 8 y 10 de la calle Mercaders, del siglo XIX, de tipo académico, que conservan en la planta baja los elementos originales del siglo XVIII."
Ver: http://www.poblesdecatalunya.cat/element.php?e=1655
"La volta del carrer Sidé es del siglo XVIII. Está formada por tres arcos escarzanos adovelados y un envigado de madera. La volta atraviesa los edificios núm. 8 y 10 de la calle Mercaders, del siglo XIX, de tipo académico, que conservan en la planta baja los elementos originales del siglo XVIII."
Ver: http://www.poblesdecatalunya.cat/element.php?e=1655
22/10/2023
26/05/2017 Documentando la Casa Tosquella
"La Casa Tosquella es un edificio modernista resultado de una reforma hecha en 1907 por Eduard Maria Balcells, un monumento protegido como Bien de Interés Cultural (BIC) y Bien Cultural de Interés Nacional de Catalunya
El edificio, una especie de torre de carácter residencial en el barrio de Sant Gervasi de Cassolas, es a tres vientos, y consta sólo de planta baja y un semisótano visible desde el jardín. En la composición de los alzados se combinan los elementos curvilíneos y las líneas rotas, propios de la estética modernista, con otros de carácter arabizante, como los arcos de herradura, usados nuevamente desde el siglo XIX por los estilos historicistas y, más adelante, en algunos edificios modernistas. Cabe destacar la decoración de barandillas, ventanas y forja en general, así como estanterías y vidrieras, en el presente bastante deterioradas.
La casa Tosquella es una de las primeras obras del arquitecto Eduard M. Balcells, perteneciente a la segunda generación de arquitectos modernistas, y cuya obra se mueve en unos niveles de calidad discretos. Se trata de una reforma de una casa de veraneo de 1889 hecha en origen por el maestro de obras Joan Caballé. La reforma fue encargada por Antonio Tosquella, persona retornada de América tras el fin de la colonización española, con buena posición económica. Es un edificio de estilo ecléctico con lenguaje arabizante y de estructura similar a Casa Calado, también de Balcells, pero con un tamaño superior. Además, cuenta con unas barandillas de forja de gran fantasía. La finca, hoy habitada por sus sucesores, está muy abandonada."
Ver: https://es.wikipedia.org/wiki/Casa_Tosquella
c/. Vallirana, 91-93 - c/. Ballester, 4-6
Fotos: Jordi Noguera
Ver también las mágníficas fotos de Joan Palau en:
https://sites.google.com/site/barcelonamodernistaisingular/sarri---sant-gervasi-3/casa-tosquella/casa-tosquella---fachada-interior
https://sites.google.com/site/barcelonamodernistaisingular/sarri---sant-gervasi-3/casa-tosquella
Y la conmovedora historia de su inquilina:
http://www.lavanguardia.com/vida/20120310/54266912646/anciana-vive-asediada-okupas.html
El edificio, una especie de torre de carácter residencial en el barrio de Sant Gervasi de Cassolas, es a tres vientos, y consta sólo de planta baja y un semisótano visible desde el jardín. En la composición de los alzados se combinan los elementos curvilíneos y las líneas rotas, propios de la estética modernista, con otros de carácter arabizante, como los arcos de herradura, usados nuevamente desde el siglo XIX por los estilos historicistas y, más adelante, en algunos edificios modernistas. Cabe destacar la decoración de barandillas, ventanas y forja en general, así como estanterías y vidrieras, en el presente bastante deterioradas.
La casa Tosquella es una de las primeras obras del arquitecto Eduard M. Balcells, perteneciente a la segunda generación de arquitectos modernistas, y cuya obra se mueve en unos niveles de calidad discretos. Se trata de una reforma de una casa de veraneo de 1889 hecha en origen por el maestro de obras Joan Caballé. La reforma fue encargada por Antonio Tosquella, persona retornada de América tras el fin de la colonización española, con buena posición económica. Es un edificio de estilo ecléctico con lenguaje arabizante y de estructura similar a Casa Calado, también de Balcells, pero con un tamaño superior. Además, cuenta con unas barandillas de forja de gran fantasía. La finca, hoy habitada por sus sucesores, está muy abandonada."
Ver: https://es.wikipedia.org/wiki/Casa_Tosquella
c/. Vallirana, 91-93 - c/. Ballester, 4-6
Fotos: Jordi Noguera
Ver también las mágníficas fotos de Joan Palau en:
https://sites.google.com/site/barcelonamodernistaisingular/sarri---sant-gervasi-3/casa-tosquella/casa-tosquella---fachada-interior
https://sites.google.com/site/barcelonamodernistaisingular/sarri---sant-gervasi-3/casa-tosquella
Y la conmovedora historia de su inquilina:
http://www.lavanguardia.com/vida/20120310/54266912646/anciana-vive-asediada-okupas.html
Gracias por su aportación a: Rosendo Muñiz Soler
"CARRER DE BALLESTER
La
antigua villa de Sant Gervasi de Cassoles se unió a la ciudad de
Barcelona en el año 1897 configurando los actuales barrios del Putget,
el Farro, la Bonanova y Galvany. Los barrios más pomposos fueron el de
la Bonanova y el de Galvany porque eran los que estaban más cerca de la
sierra de Collserola. Eso les proporcionaba una naturaleza copiosa y
ostentosa, que en el tercer tercio del siglo XIX llamó la atención de
los muchos indianos catalanes que venían cargados de fortuna de las
tierras americanas. Fueron estos ricos catalanes los primeros que
empezaron a construir sus grandilocuentes mansiones en esta zona natural
de la villa de Sant Gervasi de Cassoles. Esto indujo a la apertura de
nuevas calles que con el tiempo se fueron llenando de casas de pisos
también destinadas para la burguesía más acaudalada. La barriada del
Putget bien cercana al barrio de Vallcarca i els Penitents se abrió en
un pequeño montículo de la montaña de Collserola, que le dio el nombre
de Putget porque es así como se define un pequeño monte en catalán. Fue
una zona que atrajo a infinidad de artesanos, artistas, gente de
profesiones liberales, comerciantes y una gran variedad de familias
también con posibles, que optaron por construirse sus casitas
unifamiliares dando pie también a la apertura de nuevas calles. Calles
como por ejemplo la calle de Ballester que es la que ahora nos
concierne. La calle de Ballester nace en la avenida de Vallcarca en el
barrio de Vallcarca i els Penitents, y cruzando buena parte del barrio
del Putget llega hasta la Ronda del General Mitre colindando con la
calle de Zaragoza. Se abrió en el año 1861 con el nombre de calle de
Riego con toda seguridad por rendir homenaje al teniente coronel liberal
don Rafael Riego Florez. Estuvo poco tiempo con el nombre de Riego
porque en el año 1875 el consistorio de la villa de Sant Gervasi de
Cassoles anuló el nombre de calle Riego y le puso el nombre de calle de
Sant Antoni Abad. Y con el nombre de calle de Sant Antoni Abad se estuvo
manteniendo esta calle hasta el año 1907 que el alcalde de Barcelona
don Domènech Sanllehy observando que ya existía en la parte vieja de la
ciudad otra calle con el nombre de Sant Antoni Abad, procedió a eliminar
el nombre de la calle del barrio del Putget, y le
puso el nombre de calle Ballester. Se la dedicaba a quien fue don Joan
Ballester i Ayguals d'Izco, un pintor y escenógrafo de teatros
valenciano nacido en Vinarós Castellón en el año 1835. Muy joven se vino
a vivir a Barcelona donde falleció con solo treinta y tres años en
1868. El alcalde señor Sanllehy quiso mantener viva su memoria poniendo
el nombre de su apellido Ballester en la antigua calle de Sant Antoni
Abad del barrio del Putget. Esta es la historia de por qué existe una
calle calle en la barriada barcelonesa del Putget, que desde el año 1907
hasta la actualidad la seguimos conociendo como la calle de Ballester."
16/11/2016 MACBA II: La Ola de Jorge Oteiza
"La Ola es una escultura del escultor vasco Jorge Oteiza, situada
en la Plaça dels Ángels, del barrio del Raval de Barcelona, justo
delante del MACBA. Fue inaugurada oficialmente el 13 de julio de 1998. La
obra es una donación del autor a la Fundación MACBA y su construcción,
en el taller de Pere Casanova de Mataró, fue financiada por la empresa
Media Planning. El
contraste de su color oscuro con el blanco del edificio resalta la
sinuosidad de una obra realizada por Oteiza al final de su trayectoria
artística.
Situada de forma permanente sobre el podio que hay delante de la fachada del MACBA, esta obra de Jorge Oteiza se ha convertido en un icono de este edificio construido por el arquitecto Richard Meier. Cuando en 1998, tres años después de su inauguración, Oteiza fue invitado a producir una obra para el Museo, decidió que quería ponerla en diálogo con el estilo arquitectónico de Meier, que él consideraba de un racionalismo cercano a Le Corbusier y con el que se sentía muy afín. En este contexto, decidió producir una gran ola de aluminio negro formada por poliedros y planos oblicuos y hacerla jugar con la alternancia de luz y sombra que crea encima la obra la fachada del Museo.La ola, que fue producida en el taller del arquitecto y escultor Pere Casanovas de Mataró, parte de un modelo de bronce de 5 cm de altura hecho por Oteiza en 1957. En aquellos años, el escultor vasco experimentaba con formatos pequeños y con figuras como cubos y poliedros en que producía incisiones cóncavas y convexas, como sugieren las formas de esta obra. Oteiza quiso recuperar esta maqueta de su taller, donde había quedado almacenada desde que abandonó la producción escultórica en 1959 para dedicarse de lleno a actividades teóricas. En la época en que el artista realizó esta maqueta, buena parte de su producción era de dimensiones muy pequeñas; a veces consistía en simples maquetas de cartón o yeso que después fundía en la misma medida. Cuando, en 1998, decidió trasladar la pieza seleccionada a escala monumental, necesitó cinco maquetas más y una sexta de madera, de tamaño real, para materializar el proyecto. La ola condensa la visión de Oteiza de las olas del mar y su interpretación en clave geométrica.Mientras supervisaba la instalación de la obra, Oteiza insistió en que se trata de una pieza que «dialoga con la convexidad del Museo». Refiriéndose al juego de sombras que producía la posición del sol y del edificio encima de la obra, también aclaró: «En vasco, la sombra se llama ETXALAR, que significa el poder del ser, no la falta de luz. La sombra es el poder de la luz: cuanto más sombra hay, más presencia luminosa tenemos ». Tanto en su obra escultórica experimental como en sus textos y manifiestos teóricos, Oteiza siempre entendió la escultura como un proceso de investigación metafísica y espiritual. «Todo está en la ocupación de los espacios. Puede suceder que la obra absorba el entorno, o al revés. Yo pretendo ocupar un espacio con armonía.
Ver: https://ca.wikipedia.org/wiki/L%27onada_(Oteiza)
Plaça del Àngels
Situada de forma permanente sobre el podio que hay delante de la fachada del MACBA, esta obra de Jorge Oteiza se ha convertido en un icono de este edificio construido por el arquitecto Richard Meier. Cuando en 1998, tres años después de su inauguración, Oteiza fue invitado a producir una obra para el Museo, decidió que quería ponerla en diálogo con el estilo arquitectónico de Meier, que él consideraba de un racionalismo cercano a Le Corbusier y con el que se sentía muy afín. En este contexto, decidió producir una gran ola de aluminio negro formada por poliedros y planos oblicuos y hacerla jugar con la alternancia de luz y sombra que crea encima la obra la fachada del Museo.La ola, que fue producida en el taller del arquitecto y escultor Pere Casanovas de Mataró, parte de un modelo de bronce de 5 cm de altura hecho por Oteiza en 1957. En aquellos años, el escultor vasco experimentaba con formatos pequeños y con figuras como cubos y poliedros en que producía incisiones cóncavas y convexas, como sugieren las formas de esta obra. Oteiza quiso recuperar esta maqueta de su taller, donde había quedado almacenada desde que abandonó la producción escultórica en 1959 para dedicarse de lleno a actividades teóricas. En la época en que el artista realizó esta maqueta, buena parte de su producción era de dimensiones muy pequeñas; a veces consistía en simples maquetas de cartón o yeso que después fundía en la misma medida. Cuando, en 1998, decidió trasladar la pieza seleccionada a escala monumental, necesitó cinco maquetas más y una sexta de madera, de tamaño real, para materializar el proyecto. La ola condensa la visión de Oteiza de las olas del mar y su interpretación en clave geométrica.Mientras supervisaba la instalación de la obra, Oteiza insistió en que se trata de una pieza que «dialoga con la convexidad del Museo». Refiriéndose al juego de sombras que producía la posición del sol y del edificio encima de la obra, también aclaró: «En vasco, la sombra se llama ETXALAR, que significa el poder del ser, no la falta de luz. La sombra es el poder de la luz: cuanto más sombra hay, más presencia luminosa tenemos ». Tanto en su obra escultórica experimental como en sus textos y manifiestos teóricos, Oteiza siempre entendió la escultura como un proceso de investigación metafísica y espiritual. «Todo está en la ocupación de los espacios. Puede suceder que la obra absorba el entorno, o al revés. Yo pretendo ocupar un espacio con armonía.
Ver: https://ca.wikipedia.org/wiki/L%27onada_(Oteiza)
Plaça del Àngels
Gracias por su aportación a: Rosendo Muñiz Soler
"PLAÇA DELS ANGELS
Esta
céntrica plaza de la Barcelona más antigua, se sabe que se llama de los
Angeles desde el año 1566, que se construyó allí una iglesia de la
orden de los padres dominicos que veneraban a Nuestra Señora de los
Ángeles. En el año 1917 el alcade de Barcelona don
Manuel Rius i Rius del partido catalán Centro Nacionalista Republicano,
le puso el nombre de plaza de Anselmo Lorenzo por rendir honores a quien
fue don Anselmo Lorenzo Asperilla, uno de los primeros anarquistas que
hubo en España que falleció en Barcelona en el año 1914. En los años de
la guerra civil el alcalde republicano de Barcelona don Carles Pi i
Sunyer cambió el nombre de Anslemo Lorenzo por el de plaza de Felip
Cortiella, por dar testimonio a quien fue don Felip Cortiella i Ferrer,
un anarquista catalán fallecido en 1937, que fue poeta y autor de muchas
obras de teatro. En el año 1962 el alcalde de Barcelona don José María
de Porcioles decidió devolverle a la plaza su nombre original de plaza
de los Ángeles, que es el nombre que sigue conservando en la actualidad."
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